Discussion "Retrospective: Jean Pierre Melville"

vendredi,  24 novembre 2023 | 19h
IFI Thamrin
Gratuit

La Nouvelle Vague française, née en France dans les années 1950, a marqué un mouvement cinématographique important aux caractéristiques distinctes. Ces films se distinguent par l’utilisation de gros plans, de tournages sur place pour plus d’authenticité et de techniques de montage dynamiques. Ils abordent souvent des thèmes tels que la religion, les conflits de classe, la sexualité et la culture des jeunes. Ce qui rend ce mouvement remarquable, c’est qu’il s’écarte radicalement des normes cinématographiques traditionnelles. Il a audacieusement rejeté des techniques telles que la focalisation et la narration linéaire au profit de méthodes expérimentales, notamment les sauts de caméra, les prises de vue à la main, l’éclairage naturel et les prises de vue en extérieur.

Ces innovations ont permis aux cinéastes de s’affranchir des limites conventionnelles et de créer quelque chose de vraiment frais et original. Ce changement a eu un impact profond sur le montage des films. Les cinéastes de la Nouvelle Vague ont préféré les coupes abruptes aux transitions douces, en utilisant des sauts. Ils ignorent souvent la règle des 30 degrés et utilisent des plans sous le même angle. Le fondu enchaîné, en particulier pour les flashbacks ou les trous narratifs, est rarement utilisé. Cela peut être déroutant pour le public, car des changements temporels importants se produisent sans indices clairs.

Contexte historique : Explorer le contexte historique de la Nouvelle Vague française et les techniques de montage révolutionnaires qui ont vu le jour à cette époque. Comprenez pourquoi ces innovations sont considérées comme révolutionnaires.

Impact contemporain : Reconnaître comment les techniques de montage de la Nouvelle Vague française continuent d’influencer le cinéma moderne. Étudier comment des éléments tels que les jump cuts et le montage non conventionnel façonnent le langage cinématographique d’aujourd’hui.

Exploration narrative : Apprenez comment le montage de la Nouvelle Vague française remet en question les structures narratives traditionnelles et les normes de narration. Voyez comment le montage est utilisé pour expérimenter et créer des possibilités narratives non conventionnelles.

Techniques innovantes : Familiarisez-vous avec les techniques de montage spéciales utilisées par les réalisateurs de la Nouvelle Vague, telles que les jump cuts et les prises de vue à main levée. Comprenez comment ces techniques rompent avec la tradition et ouvrent la voie aux progrès du montage cinématographique.

Analyse critique : Développez vos compétences analytiques pour évaluer les films de la Nouvelle Vague française du point de vue du montage. Explorez comment les choix de montage contribuent aux thèmes, aux émotions et à la narration de ces films.

Inspiration créative : Trouvez l’inspiration pour votre propre réalisation en apprenant les techniques de montage audacieuses de la Nouvelle Vague française. Comprenez comment ces techniques peuvent influencer votre approche de la narration et du langage visuel dans le cinéma contemporain.

Le langage cinématographique : Développez vos connaissances cinématographiques en apprenant la terminologie et les concepts associés au montage de la Nouvelle Vague française. Améliorez votre capacité à participer à des discussions sur

L’événement débutera par la projection du film Le cercle rouge (1970), suivie d’une discussion avec Jiro Danusastro, professeur de littérature française à l’université d’Indonésie, à l’IFI Thamrin le vendredi 24 novembre 2023.